La incursión del Hallyu como promotor de la cultura
The foray of Hallyu as a promoter
of South Korean culture
in Asian World magazine, Peru, 2019-2020
Recibido: 09/07/2021
Aceptado: 16/09/2022
Publicado: 28/12/2022
Jasmin Lisbeth Cruz Romero
https://orcid.org/0000-0002-9978-0961
Universidad de San Martín de Porres, Perú
Adolfo Manuel Medrano Carbajal
amedranoc@usmp.pe
https://orcid.org/0000-0003-3167-967X
Universidad de San Martín de Porres, Perú
DOI:
https://doi.org/10.24265/cian.2022.n16.01
Cruz Romero, J., & Medrano
Carbajal, A. (2022). La incursión del “Hallyu” como promotor de la cultura
surcoreana en la revista Asian World, Perú, 2019-2020. Correspondencias
& Análisis, (16), 13-34. https://doi.org/10.24265/cian.2022.n16.01
Se analiza la promoción de la cultura
popular surcoreana, conocida como Hallyu, en la revista
peruana Asian World a partir de su tratamiento periodístico durante los años 2019-2020.
Para ello,
se identifica
en términos
noticiosos los elementos principales de este fenómeno de
expansión de la música pop
que se encuentran en telenovelas y eventos
de los clubes de fans,
en el Internet y las redes sociales.
Para el estudio se
consideran ocho ediciones de la
publicación; incluye las características de la portada,
sección especial y sección doramas.
Entre las conclusiones se establece
que la difusión de noticias
sobre k-pop y doramas alienta lo
que se denomina ola coreana o Hallyu en Perú.
Palabras clave: tratamiento periodístico, periodismo especializado, revista especializada, Hallyu, ola coreana, k-pop, dramas coreanos.
Abstract
The promotion
of South Korean popular culture, known as Hallyu, in the Peruvian
magazine Asian World is analyzed
from its journalistic treatment during the years.
2019-2020. For this purpose, the
main elements of this pop
music expansion phenomenon found in soap operas and fan club events, through the Internet and social
networks, are identified in news terms. Eight editions of the publication are considered
for the study; it includes the characteristics of the cover, special
section and doramas section. Among the conclusions it is established that the dissemination of news about
k-pop and doramas encourages what is called Korean wave or Hallyu in Peru.
Keywords: journalistic treatment, specialized journalism,
specialized magazine, Hallyu, korean wave, k-pop, korean dramas.
Introducción
La información
que brindan
los medios
de comunicación
coadyuva a la construcción de corrientes de opinión pública. Mediante las portadas, los titulares,
las imágenes y otros componentes
se puede
incentivar al lector en la
búsqueda de información sobre un suceso de su interés.
Además, la tendencia por brindar cobertura, en reiteradas ocasiones, a un mismo tema puede promover
que la sociedad
se interese por ellos.
Por tanto, algunas publicaciones impresas se enfocan en tópicos
específicos y la información resulta relevante para el lector que la espera con fidelidad.
En
el Perú, el fenómeno cultural Hallyu tuvo su primer
acercamiento en 1998
con el drama Un deseo en las estrellas, emitido por la señal de
ATV; pero, la serie pasó desapercibida y no
consiguió el éxito
esperado (Vargas, 2015).
Es a partir del 2000 que los dramas surcoreanos alcanzaron relevancia,
sobre todo con la nueva retransmisión
de la
misma serie por la señal
de TV
Perú, el canal del Estado peruano.
También el k-pop llegó de la mano con los dramas, ya que los soundtrack originales
(OST,
por sus siglas en inglés)
de las
producciones generaban curiosidad en
los televidentes por sus sonidos
armoniosos y diferentes. Una de las
revistas especializadas en este fenómeno cultural es la revista Asian World, que centra
su información en los componentes más relevantes: el k-pop y los dramas;
publicación que se ha convertido en una fuente de información valorada por un público específico.
Las tecnologías de información y comunicaciones nos arrastran en la continua construcción de entornos culturales, donde cada nuevo medio de comunicación modifica
la forma en cómo creamos y nos comunicamos (Islas, 2004). Una vez que se combinan
estos medios de comunicación cambian nuestra conciencia y por lo tanto nuestra
forma de pensar (McLuhan, 1971, como se citó
en Zamudio,
2009). Las consecuencias de los medios
son nuevos ambientes y estos a su
vez son una reprogramación de la vida sensorial.
Los medios
de comunicación
representan la continuidad de la
capacidad biológica más allá de
la capacidad
humana. El libro se convierte
en extensión
del ojo, el sistema
de circuitos electrónicos en la prolongación del sistema nervioso central. El actuar en
conjunto de los medios puede
modificar la conciencia creando nuevos
universos de significado psíquico (McLuhan y Powers,
1995).
Al respecto, McLuhan (1971) se
anticipó a su tiempo al afirmar
que el mundo donde vivimos es
inmediato e irracional. La gente sabe
mucho sobre los demás, ya
no hay privacidad, no hay lugar donde esconderse. A propósito, este autor habla de la
aldea global y la inmediatez de la información para referirse a la forma
en que
la comunidad mundial va superando fronteras para integrarse en todos los aspectos como consecuencia de la innovación tecnológica; sin importar la trascendencia de la noticia,
rápidamente las personas la comparten.
Efectivamente, McLuhan (1964, como se
citó en Strate,
2012), resalta que las personas tienden a prestar atención al
contenido e ignorar el medio, dejando
de lado
la participación de quien
entrega la información, por eso
señala que «el medio es
el mensaje»; es necesario poner atención
al medio
para «captar el mensaje», ya que el contenido cumple, de alguna forma, un rol distractor.
Además, es
necesario considerar lo que se
llama el encuadre o framing,
que según Águila y Gaitán
(2013) implica seleccionar ciertos aspectos
de la
realidad y volverlos más relevantes en un texto de
comunicación, promoviendo un problema particular,
su definición,
interpretación o un enfoque
especial del elemento. Concerniente
a ello, el periodista que trabaja en un medio informativo realiza la selección de aspectos específicos de la realidad, con el objetivo de
que el público comprenda
lo sucedido. El encuadre de la noticia toma protagonismo, ya que describe
el poder de un texto en la comunicación (Entman, 1993). En este sentido se pronuncia
Entman
(1993), destacando que el emisor, por
medio de un discurso, un
pronunciamiento o
desde el noticiario influye sobre la
conciencia humana, porque
al seleccionar aspectos
de la realidad y volverlos
relevantes en un texto se promueve
un problema en específico para su interpretación, evaluación moral o tratamiento
especial del elemento descrito.
Específicamente, en prensa
escrita, la elaboración
de contenidos
debe simplificar la realidad
y hacerla atractiva
al público, seleccionando palabras e imágenes
para que se encuadre
la noticia;
vale decir, el periodista
procede a enmarcar la realidad y decide lo que será noticia,
destacando partes del contenido y omitiendo
algunas partes,
pues no es posible abordar
un tema
desde todos los ángulos.
Asimismo, en concordancia con la teoría del frame, no solo se deciden los aspectos
del hecho noticioso que se
darán a conocer, también se
decide la ubicación del contenido periodístico en la publicación; la repetición de una noticia en días distintos
responde también a estrategias empleadas por los medios para brindar mayor o menor énfasis
a un tema. En síntesis, Montero (2019) indica que
«no hay una orientación lógica, pero los encuadres noticiosos pueden orientar el pensamiento de la audiencia,
formar sus propias opiniones
y maneras de ver el mundo»
(p. 25).
Hallyu
Hallyu significa ola coreana, y tiene como característica principal la expansión de la cultura popular surcoreana en distintas partes del mundo. El término fue acuñado por periodistas chinos que reportaban con asombro el incremento de los productos de entretenimiento surcoreano en China (Lee, 2011).
El fenómeno
Hallyu se inicia en 1990, cuando Corea del Sur empezó a trabajar
en la promoción de políticas culturales con el propósito de promover en los ciudadanos
orgullo por sus
productos nacionales. En un contexto
de influencia
norteamericana dominante en occidente,
los ciudadanos del país asiático
vieron como alternativa la difusión cultural de sus actividades (Elfving-Hwang, 2013).
Kim Bok-rae (2015, como se citó en Ocaña, 2019, p. 12) propone tres periodos de esta ola coreana:
• Hallyu 1.0, entre 1995 y 2005, fomentado
en la región asiática (especialmente,
China, Japón y demás regiones
sino-parlantes como Hong Kong y Taiwán), cuyos principales productos
culturales fueron las emisiones de televisión y películas surcoreanas.
• Hallyu 2.0,
a partir del año 2006 hasta el día de hoy, difundido en nuevas
regiones (especialmente en el resto
de
Asia, Norteamérica y Europa)
centrado en el k-pop y los ídolos musicales
surcoreanos.
• Hallyu 3.0 que tendrá lugar a escala global e incluirá una mayor diversidad
de productos culturales, transmitidos a través de las redes sociales.
La fecha de esta etapa aún no está especificada por el autor.
Esta cultura
popular surcoreana cuenta con dos
referentes importantes, las telenovelas (k-dramas) y la música (k-pop);
son los k-dramas los que
impulsaron al k-pop con las bandas sonoras de estas producciones que
llevaron los temas a ser populares (Vidal, 2014).
El Internet
cumplió un papel fundamental en la difusión y consumo de los dramas
coreanos y del k-pop y es el
sitio principal de interacción entre los miembros de esta
comunidad de seguidores (Schulze, 2013). Según
Joo, este fenómeno se extendió mundialmente por diversas partes del mundo y fueron los dramas (series y novelas) de
televisión las que causaron furor, expandiéndose
en todo Asia, Medio Oriente, Europa, África, Norteamérica y Latinoamérica (2011, como se citó en Saavedra,
2018).
K-dramas
A principios de 1960 los dramas se emitían recurrentemente en Corea del Sur. Para
el año
1969, con la imposibilidad de obtener ingresos económicos
de los
anunciantes, los k-dramas se volvieron fundamentales en la programación televisiva.
A inicios de 1970
se transmitían
alrededor de 15 dramas al
día, provenientes de las cadenas TBC, KBS y MBC (Korean Culture
and Information Service, 2011). En 1980 y principios
de 1990, los dramas comenzaron a enfocarse
en la audiencia joven,
por lo que las televisoras iniciaron la producción de k-dramas con temática juvenil.
En 2003
se incluyó
en el
mundo de los dramas a las
estrellas del k-pop, por ejemplo,
Kim Hyun Joong, del grupo SS501, debutó
en la
producción Boys Over Flowers de la cadena KBS; Jung
Yong Hwa, de la banda CNBLUE,
hizo lo propio
en el drama You’re beautiful (SBS) y la cadena MBC; y, en 2011 se estrenó el drama Dream High, protagonizado totalmente por estrellas del k-pop.
El fenómeno Hallyu en el Perú se comenzó a extender
con los dramas Un deseo en
las estrellas y Todo sobre Eva, los
cuales lograron la aceptación del público;
los seguidores con llamadas y correos al canal de
TV solicitaban
más producciones de este tipo en la programación (Vargas, 2015).
El drama
Escalera al cielo se convirtió en
un referente
de los
dramas, marcando así el inicio del boom de
las telenovelas coreanas dentro de
la televisión
peruana. Incluso, llegó a emitirse en horario estelar, compitiendo contra producciones nacionales
como La gran sangre 3 y Magaly TV (Vargas, 2015). La última vez que se emitió
una novela coreana por
las pantallas de TV Perú
fue a principios del 2010 con
Una Joya en el Palacio.
En este contexto, Panamericana Televisión se percató de un público desatendido y, como tenían la información de cómo obtener este material, realizaron la compra directa con proveedores coreanos, cerrando poco a poco las negociaciones entre países (Delgado, 2011, como se citó en Mosquera, 2019). Como explica Vargas: «Corea tampoco puede negarles la posibilidad a sus proveedores de hacer ventas directamente. Entonces, ahí se paralizó el trabajo de la embajada, neutralizándolo» (2011, como se citó en Lock, 2014, p. 42).
La negociación directa de Panamericana Televisión
con distribuidores como KBS, Arirang TV y MBC, empezaría
una nueva etapa de los dramas coreanos;
siendo Mi adorable Sam Soom
la primera producción en ser emitida por su señal. Por nueve años, Panamericana Televisión
contó en su programación con doramas, hasta
2018
con la última retransmisión de la serie El anillo de Rubí. Alrededor de 50 dramas
coreanos de distintos géneros fueron transmitidos, lo que provocó que el canal
implementara un doble horario
de emisión en su programación. El primer horario para retransmisiones y el segundo
de estrenos.
A partir de 2021, Willax TV cuenta en su programación con doramas, de lunes a viernes (4:30 p. m. y 5:40 p. m.) y domingos (desde 2:00 p. m. hasta 6:00 p. m.).
K-pop
Según el portal web Korea.net
(s.f.), sitio oficial del gobierno de Corea del Sur, el
k-pop es el término utilizado
para referirse a toda la música
pop de Corea de gran
popularidad. Aquí se incluyen
los diversos géneros de música, baile pop, balada pop,
tecno, rock, hip-hop,
R&B, etc. (párr. 7).
La popularidad del k-pop creció
de manera
significativa en los
años 2012 y 2013 con el Gangnam Style de Psy o baile del caballo, como se le conoce de manera
popular en el Perú. La
canción se llegó a ubicar en
el primer
puesto del Ranking Oficial Británico
de Singles, y en el segundo puesto
del Billboard’s
Hot 100
en EE.UU., también ingresó en el libro de los Guinness World Records por obtener
más de 200 millones
de visitas en YouTube.
En el Perú, el k-pop casi
siempre fue ignorado por los
medios de comunicación. Hace diez
años era impensable que alguna
radio local programara alguna
canción de este género o que
un canal
de televisión
emitiera los videos musicales. El K-pop no era en ese entonces lo que es hoy. (Vidal, 2014, p. 14)
Ahora es recurrente ver noticiarios que hablen sobre la llegada de algún grupo
de k-pop al país, o que se refieran a las tendencias que se forman en Twitter respecto a un comeback (regreso o lanzamiento, de acuerdo con el
uso coloquial del inglés). Es más, los medios de
comunicación, tales como la televisión, radio, portales de noticias
y revistas han
incorporado espacios dedicados al k-pop.
El canal Willax TV contaba con
un programa
llamado El especial de K-pop Music
Core, programa sobre el Show Music Core de la cadena de televisión
surcoreana MBC, donde se
elige la canción más popular
de k-pop,
según los fans que lo sintonizan. Empezó a emitirse en enero de
2019, de lunes a viernes a las 4:30 p. m. con la conducción de Danvy Park y Kito. Su última emisión se dio en octubre de 2020.
En cuanto a las emisoras
radiales peruanas, la más conocida que empezó a colocar canciones k-pop fue Studio 92, específicamente en el programa El Chino y Adolfo, donde se incluyó canciones de BTS a pedido de
los
fans, quienes comentaban en
redes sociales como Facebook
y Twitter. Además,
la incorporación de este género
se ve reflejado en un comercial
de 2019
donde agregan al k-pop en
su lista
musical
Tratamiento periodístico
El tratamiento periodístico
hace referencia al modo en
que los
medios de comunicación seleccionan la información y la transforman
en textos
noticiosos mediante determinadas técnicas de
escritura periodística, generando contenido informativo
lo más
apegado a hechos de la realidad
(Violette,
2009, como se citó en
Bisso, 2020). Desde la perspectiva de una revista, el tratamiento periodístico se puede clasificar en tres categorías: portada, contenido y estructura (Foges, 2020). La portada tiene
las subcategorías:
titular, fotografía y logotipo;
contenido, las subcategorías: criterios de noticiabilidad, tipos de lenguaje, cobertura y fuentes de información; y estructura, las subcategorías: titular de página interior, lead
y cuerpo de desarrollo.
Con relación a la portada, Usero (2014) indica que cumple
una de las funciones más importantes de la revista
o diario, ya que es el
primer componente que se ve
de la publicación. Necesita ser llamativa para destacar entre las otras. La revista expresa
un mensaje al lector
y la portada es clave para
la percepción
de este
mensaje. Foges (2000) refiere que «el contenido
es lo más importante, pero sin una buena portada
los lectores nunca lo sabrán», ya que es lo primero que resalta y muestra
el contenido del medio,
razón por la que se
presenta de manera atractiva para la vista del
público que se informa sobre los principales acontecimientos.
En el caso del contenido, sus subcategorías son criterio de noticiabilidad, tipos de
lenguaje y cobertura y fuentes de
información; se compone por secciones,
artículos de interés, entrevistas (Foges, 2000). Los
criterios de noticiabilidad, según Martini
(2000), aceptan que el periodismo
identifique la pertinencia social de
los acontecimientos y propone
la siguiente clasificación: novedad, continuidad, importancia
y gravedad, proximidad
del hecho y magnitud.
En cuanto a la estructura, Pelegrín (2016) sostiene que garantiza la consistencia
y un buen sistema de orientación
para facilitar la lectura de
lectores nuevos u ocasionales. Las subcategorías son el titular de página
interior, lead y cuerpo de desarrollo. En la construcción textual de la noticia
se deben
organizar los datos reunidos bajo
una metodología que asegure un
orden, coherencia, sin reiteración, y dirija al lector sobre
los componentes
más importantes.
Cabe mencionar que las figuras retóricas suceden cuando la palabra toma un significado que no es propiamente
para ese uso (Zorrilla, 1996).
Revista especializada Asian World
La revista especializada Asian World apareció en el año 2012, siendo uno de los magazines pioneros
en el rubro Hallyu. Su portada, contenido y estructura es
similar a una revista convencional; su singularidad radica en las
noticias dedicadas al k- dramas, k-pop, consejos
sobre estilo de vida, preparación
de platos
típicos coreanos, sección dedicada
a historias creadas
por los fans,
entre otras.
Este acercamiento del mercado peruano con la ola coreana o Hallyu, como ya se ha señalado, comenzó con los k-drama, al igual que ocurrió en los países asiáticos;
«algunas de estas series fueron
transmitidas a través de
televisión de señal abierta, como sucedió con la popular Escalera al Cielo (Cheonguk-eui Gyeodan) emitida en 2006, o la
mencionada Sonata de Invierno» (Vidal, 2014,
p. 23).
En 2021,
los referentes más importantes
de la
cultura pop surcoreana son la
música (k-pop) y las telenovelas (k-dramas), trasmitidas en Perú por Willax TV (Vidal, 2014).
Según la
información brindada por José Manuel
Coronado, coordinador general de la revista Asian World, el medio busca promover esta corriente en el Perú con noticias de
interés para los amantes de
la cultura
popular surcoreana (entrevista personal). Con este objetivo, desde la portada fomentan
los componentes de mayor relevancia, como son el k-pop y los k-dramas.
Se muestran la publicidad de canciones
de los grupos musicales reconocidos a nivel mundial
(como BTS, BlackPink, Twice, entre otros); a lo
que adicionan
una sección
especial con noticias de los
artistas principales. El componente
k-drama cuenta en la revista con la sección doramas, donde se fomenta
las series surcoreanas, las cuales tienen como principales temáticas
la superación personal y el núcleo
familiar.
Metodología
Esta investigación
es de
tipo aplicada
y tiene un enfoque cualitativo; utiliza información recabada de otros estudios y la que se obtienen
en el proceso de la misma. Se brinda una
explicación general o teórica sobre un
fenómeno, proceso, acción o
interacciones que se aplican a un contexto
determinado (Hernández et al., 2014). Su diseño es fenomenológico. Al respecto, diversos autores coinciden en señalar que
mediante este diseño
se «explora, describe
y comprende lo que los
individuos tienen en común de acuerdo
con sus experiencias con un determinado fenómeno» (Creswell,
Wertz et
al., Esbensen et al., como se citó en Hernández et
al. 2014, p. 493); de acuerdo con sus
experiencias pueden ser «sentimientos, emociones, razonamientos, visiones,
percepciones, etc.» (Benner, Álvarez-Gayou, Bogden y Biklen, como se citó en Hernández
et al., 2014, p. 493).
La técnica utilizada en esta investigación es la entrevista; por ello,
se contactó a dos profesionales de periodismo especializado en
Hallyu: Dennit Cajachahua, licenciada
en periodismo,
redactora de la sección cultura
asiática, en La República Web e Ivana Morales (Licenciada en Periodismo con especialización en Antropología
de la Universidad Estatal de San Diego), periodista freelancer para Teen Vogue,
The Sun y Envi Magazine.
Además, se analizan ocho ediciones de la revista especializada Asian World, años 2019 y 2020 (Tabla 1). Teniendo como instrumento fichas de observación, se recopila información de portadas, contenidos y estructuras de los ejemplares como parte del tratamiento periodístico. Los resultados fueron trasladados a tablas para mostrar las cifras relevantes de los aspectos abordados a lo largo de la investigación.
Resultados
De las entrevistas
Ambas
periodistas especializadas en Hallyu, Ivana Morales
y Dennit Cajachahua, coinciden en que esta ola coreana es
promovida con el componente k-pop en las portadas de la revista Asian World, mediante la gráfica de grupos musicales populares
y de trascendencia para los jóvenes en el Perú. Sobre el logotipo de la revista expresan
que no refleja la cultura
pop surcoreana, por lo que
recomiendan utilizar elementos como la bandera de Corea del Sur o iconos típicos
de ese país.
Además, se
muestran de acuerdo
en que el uso de
figuras retóricas debe
aplicarse solo cuando sea necesario,
y que las fuentes deben citarse
en todas
las noticias para otorgar credibilidad a la información. Sobre el tipo de lenguaje empleado consideran
que el lenguaje coloquial es el adecuado debido al público juvenil al que va dirigido.
Sin embargo, discrepan en cuanto a los géneros
de k-drama que facilitan la difusión
de Hallyu entre el público peruano. Cajachahua considera que existen ciertos géneros
con mayor interés como las historias de suspenso, misterio y acción;
mientras Morales considera que
todos los géneros promueven de cierta forma la corriente Hallyu, dependiendo el interés de la persona.
En cuanto
a la cobertura
de la
información de la sección especial
y sección doramas, basada en su ubicación, extensión e intencionalidad, las especialistas estiman
que la extensión de un
tema en específico puede motivar
al lector
a querer averiguar más. Sobre el
uso de
antecedentes en el cuerpo de
desarrollo, creen necesario contextualizar
al lector, ya que hay muchas personas
que desconocen los hechos previos a la noticia,
en especial información Hallyu.
Sobre
la promoción mediante los videos musicales, coinciden en indicar que estos promueven la
cultura al difundir ampliamente lugares turísticos, instrumentos tradicionales y comida típicas coreanas.
Asimismo, los dramas tienen su canción o sonido
original (original soundtrack), que
por sus
atributos musicales terminan insertando a las personas en el
mundo Hallyu;
algunas canciones son interpretadas por los llamados idols, que cuentan con seguidores en el país.
De las fichas de observación
Se encuentra la figura retórica de la metáfora, porque alude a los miembros del grupo. En la portada dice: Cinco estrellas brillando para siempre, de la edición 110 (Tabla 2)
En la Tabla 3 se aprecia que predomina el modo informativo con seis titulares de portada, que es empleado cuando el título recoge el contenido central de la noticia; le siguen dos de modo expresivo, es decir, se busca sorprender, emocionar o causar curiosidad al lector. El especial de mayo de 2019 se refiere a la premiación del Mnet Asian Music Award (MAMA).
Se observa, en la Tabla 4, que el criterio
de imagen utilizado en las ocho ediciones
es la estática, porque no reflejan movimiento de los protagonistas. Las leyendas, 50,
contextualizan los hechos; el
plano es general
en todas las ediciones.
Todas las fotografías son de los protagonistas de grupos de k-pop (Tabla 5).
En el contenido de la sección especial,
el criterio
de noticiabilidad
muestra una frecuencia de ocho en
proximidad, relacionado con actividades de grupos musicales del extranjero, vale decir,
de países
como Corea del Sur o Japón.
Según se puede apreciar, en todas las ediciones, el lenguaje es coloquial, la intencionalidad es informa
y entretener. Además,
se encuentra dos fuentes de información directa (Tabla 6).
